- Шта је импресионизам?
- Историјски контекст импресионизма
- Карактеристике импресионизма
- Представници импресионизма
- Слике импресионизма
- Импресионистичка уметност
- Постимпресионизам
Објашњавамо шта је импресионизам, какав је његов историјски контекст и његове карактеристике. Такође, представници и импресионистичке уметности.
Шта је импресионизам?
Један од главних уметничких покрета 19. века познат је као импресионизам, посебно у жанру сликарство, који је тежио да у својим делима репродукује витални „утисак” света око себе, односно покушао је да наслика светлости у тачном тренутку када су посматрали свет. У томе је раскинуо са својим претходницима, који су фаворизовали пуне и препознатљиве фигуре и били кључни покрет у развоју уметности у Европа -А посебно у Француској- и поставио је темеље за касније покрете као што су постимпресионизам и авангарда.
Назив импресиониста се користио и за друге Артс, као музика талас књижевност, или такође скулптура И архитектура, упркос чињеници да су његове карактеристике прилично специфичне за сликарство. Ово је могуће јер би се филозофија импресионизма могла тумачити као настојање да се имитира стварност и, у сваком случају, да се уметност схвати као плод рационалног процеса, нешто што је ишло руку под руку са позитивизмом, доктрином о мислио који је владао у буржоаског друштва 19. век.
Прописи импресионизма су се супротставили експресионизам, рођен крајем 19. века као реакција у корист уметничког субјективитета и унутрашњих експресивних потреба људско биће.
Историјски контекст импресионизма
Термин „импресиониста“ приписује се француском ликовном критичару Лују Лероју, који би га употребио на погрдан начин, испред Монеове слике под називом Импресија, излазеће сунце, изложене заједно са сликама других младих уметника у Уметницима. ' Хол. Независни из Париза између априла и маја 1874. Играјући се насловом слике, Лерој се у штампи обрушио на тридесет девет изложених „сликара импресиониста“, несвесно дајући том покрету име.
Међутим, импресионизам је био прихваћен у европским уметничким круговима тог времена. Тадашњи Париз је био место уметничког ходочашћа целе Европе, а у њему су се одржавале бројне светске изложбе, па је покрет рођен у самом центру уметности тренутка.
Имао је за своје претходнике романтичне енглеске пејзажне сликаре с почетка 19. века, за које су сцене које превазилазе форму, као што су Ј. М. Виллиам Турнер и Јохн Цонстабле, биле честе. Међутим, Едуар Мане ће бити тај који правилно поставља темеље за настанак импресионизма.
Карактеристике импресионизма
Отворене панораме су омогућиле сајам светла и боја за сликовне методе.
Импресионизам је тежио да у својим сликама ухвати светлост, комбинацијом боја и потеза четкицом, уместо облика и силуета. Импресионистички потез четкицом, касније крштен као „гешталт потез”, био је кратак и коришћен боје цигаре, без обзира на то да ли саме нису биле релевантне за прави модел, пошто када је слика завршена, дело би могло да се перципира глобално и тако репродукује добро дефинисану целину, са великом блиставошћу и живошћу.Ова техника ће касније инспирисати неоимпресионисте или поентилисте.
Још један напредак импресионизма било је стварање нових пигмената за добијање чистијих боја. Захваљујући томе, сликари су могли да преиспитају многе хроматске законе тог времена, разумевајући боју у односу на њене пратиоце и контраст који са њима стварају. Зато су импресионисти урадили игрице разбијања сенки са уобичајеном динамиком схиаросцура, у корист сенки направљених комплементарним бојама које су делу давале већу дубину.
Слично томе, импресионисти су форму потиснули у други план, радије истражујући пејзажа. Отворене панораме су омогућиле сајам светла и боја за своје методе сликовито.
Представници импресионизма
Главни представници импресионизма били су:
- Едуард Мане (1832-1883). Иако формално никада није припадао групи.
- Едгар Дега (1834-1917). Оснивач групе.
- Клод Моне (1840-1926). Оснивач групе.
- Пјер-Огист Реноар (1841-1919). Оснивач групе.
- Берта Моризо (1841-1895). Такође оснивач групе.
- Франческо Филипини (1841-1870). Оснивач италијанског импресионизма.
Слике импресионизма
Неке признате импресионистичке слике су следеће:
- Штампа: Рисинг Сун од Клода Монеа
- Веслачки ручак од Пјера Огиста Реноара
- Булевар Монмартр ноћу од Цамилле Писсарро
- Ручак на трави од Клода Монеа
- Час балета од Едгара Дега
- Читалац од Пјера Огиста Реноара
Импресионистичка уметност
Што се тиче импресионизма у другим уметничким гранама, вреди истаћи две:
- Импресионистичка музика. Ово је име дато музичком тренду који је настао крајем 19. века који карактерише слободнији темпо, употреба модуса и варијација и експериментисање са тембром, чиме се постижу ефекти никада раније музички. Њен највиши представник био је Француз Клод Дебиси, чија су дела достигла сањарски тон и звуци никада раније није чуо, а други велики аутори били су Морис Равел, Ерик Сати, Мануел де Фаља и Алберт Росел.
- Књижевност импресионизма. Рођен у Француској у другој половини 19. века, настао је као реакција против реализам на пољу књижевности, покушавајући да писмима репродукује оно што је постигнуто импресионистичким сликарством: примарни регистар сензација, потискујући интелектуализаторске или рефлексивне ефекте књижевности у корист описи, "потези четкицом" од ликова. Највећи експоненти овог тренда били су Октав Мирбо и Марсел Пруст, иако се у оквиру тренда могу сматрати многе драме Антона Чехова.
Постимпресионизам
Тако је назван тренд који је дошао непосредно након импресионизма, крајем 19. и почетком 20. века, обухватајући различите личне стилове који су истовремено конституисали – по мишљењу енглеског критичара Роберта Фраја, ствараоца термина - наставак импресионизма и изазов ограничењима уобичајеног импресионистичког стила. Овај стил је рођен у Лондону 1910. године на изложби три његова најрепрезентативнија аутора и најпризнатијих сликара у историји, као што су Пол Сезан, Пол Гоген и Винсент Ван Гог.